«La cita que transita», Luis Landero (domingo, 14 de junio de 2026)

“Vivir es estar de camino hacia ninguna parte, y solo el viaje le da sentido a la existencia», cita extraía de “El huerto de Emerson” de Luis Landero, es la propuesta que le hacemos esta semana a nuestros oyentes.

Con ella, invito a nuestros oyentes a escribir, nada menos que acerca de los caminos y de la vida. Porque a veces viajar es solo una excusa: y el viaje y la búsqueda interior, es lo más interesante. Emprendemos caminos sin saber que, al final, lo importante no es el destino, sino en quiénes nos convertiremos mientras avanzamos.

Luis Landero es un autor a quien admiro porque, sin grandilocuencias, sabe hablar como pocos de la grandeza humana. Es de esas personas que sabe observar, y que escribe escuchando la música que esconde lo cotidiano y las vidas sencillas.

Nació en Alburquerque en el 48, en una familia humilde, marcada por el mundo rural extremeño, y esa memoria de la infancia, del esfuerzo, de los sueños y de las pérdidas ha acompañado siempre su literatura. Y su escritura parte de ese territorio donde la realidad y la imaginación se encuentran.

El autor ha construido una obra en la que sus personajes son, muchas veces, seres que desean ser otros, que miran hacia un futuro imaginado mientras intentan comprender las heridas del pasado. Son soñadores, aspirantes, buscadores de una vida más luminosa; personas que llevan dentro una novela que quizá nunca llegarán a escribir, pero que merecen ser escuchadas.

Con Juegos de la edad tardía alcanzó un lugar esencial en la narrativa española contemporánea. Después llegaron novelas como Caballeros de fortuna, El guitarrista o Retrato de un hombre inmaduro, donde volvió a explorar esa frontera misteriosa entre lo que somos y lo que imaginamos ser.

Entre las muchas lecturas que tengo pendientes este verano, está su última novela, “Coloquio de invierno”, y es un autor al que siempre regreso porque me encuentro con ecos de los grandes narradores, pero también algo muy suyo: esa mirada tierna y melancólica hacia quienes buscan una oportunidad.

Leer a Landero es entrar en una casa llena de voces: la voz de la infancia, la de los padres, la de los recuerdos, la de los sueños que se quedaron esperando. Y también, descubrir que, detrás de cada persona hay una historia secreta y que, a veces, la mayor aventura no está en cambiar de mundo, sino en aprender a mirar de otra manera el que habitamos.

La literatura de Landero nos recuerda algo esencial: que la vida cotidiana, cuando alguien sabe escucharla, puede convertirse en una extraordinaria novela.

Os dejo por aquí el enlace del programa:

https://audio.canalsurmas.es/videos/category/32570-buenos-dias-gente-de-andalucia

«La cita que transita», Andrés Neuman (domingo, 7 de junio de 2026)

Esta semana contamos con una sorpresa muy especial en nuestro espacio y es que la cita de este domingo nos la dio en directo telefónico el propio autor: Andrés Neuman, narrador, poeta, traductor y columnista y una de las voces más destacadas de la literatura contemporánea en español.

Además, es alguien a quien admiro porque habla como escribe: con autenticidad, inteligencia y sensibilidad y lo hace siempre desde una humildad que engrandece aún más todo lo que comparte.

La cita de esta semana, pertenece al poema «Ese fluido», de su último poemario “Vengo de ver”, editado por La Bella Varsovia, un libro muy centrado en el presente, que no deja de mirar al futuro. Estos son los versos que hemos propuesto a nuestros oyentes esta semana: “el pañal de la muerte me abrigaba: / nos dejamos abierto el grifo del amor».

Imagino que habrán sido unos meses de locura…Cuéntanos, brevemente.

El pasado año publicó una novela impresionante sobre María Moliner, una mujer que dedicó su vida a las palabras y recientemente, este poemario que interroga nuestro presente desde el lenguaje, la memoria y la imaginación.

Desde «La Versalita», le agradecemos su cercanía, ya que nos dedicó unas palabras muy especiales, tanto al equipo como a quienes enviaron sus microrrelatos inspirados en esos dos versos tan fantásticos.

Os dejo el enlace del programa:

Domingo 7 de junio 10:04: https://audio.canalsurmas.es/videos/category/32570-domingo-7-de-junio-1004?cat=32571&shared_content=372216

«La cita que transita», Sylvia Plath (domingo, 31 de mayo de 2026)

Los versos de Sylvia Plath: “Ahora, que me he perdido a mí misma, estoy harta de equipajes”, de su poema “Tulipanes”, (escrito en 1961), son la propuesta que hemos elegido esta semana para animar a escribir a nuestros oyentes.

Y les planteamos escribir acerca de qué equipajes llevan, qué pesos, o qué versión de sí mismas o de sí mismos quisieran olvidar o bien, una breve carta dirigida a esa carga de la que se despiden…

La vida y la obra de Sylvia Plath parecen escritas con la misma tinta: una mezcla de belleza y de furia que a veces duele.

La autora nació en Boston, en 1932, y desde muy joven entendió que las palabras podían ser refugio y espejo, pero también abismo.

Escribió como quien intentaba descifrar un sueño antes de despertar. En sus poemas hay abejas, lunas, hospitales, nieve, sangre, maternidad y silencio. Pero sobre todo hay una voz ferozmente viva que convirtió la intimidad en un territorio literario.

Mucho antes de que el mundo hablara de vulnerabilidad o de salud mental con naturalidad, ella escribió sobre la depresión, el miedo, el cuerpo y la muerte con una sinceridad casi insoportable. No buscaba consolar, sino decir la verdad.

Su única novela, “La campana de cristal”, retrata la asfixia emocional de una joven brillante, separada del mundo por una transparencia cruel. El libro, profundamente autobiográfico, se convirtió con los años en una obra de culto para generaciones enteras, que encontraron en sus páginas el eco de una angustia que rara vez se nombraba.

Pero fue en la poesía donde la autora alcanzó una intensidad única. En poemarios como Ariel, publicado de manera póstuma, las palabras arden. Sus versos son precisos, salvajes y eléctricos y te da la sensación de que cada poema ha sido escrito al borde de un precipicio.

Su relación con el poeta Ted Hughes marcó buena parte de su vida y de su obra. Amor, admiración, traición y ruptura convivieron su relación en una historia tan intensa como dolorosa. Y alrededor de ella creció también el mito: el de la poeta brillante, atormentada, imposible de separar de su tragedia.

Sylvia Plath falleció en Londres en 1963. Tenía apenas treinta años cuando se quitó la vida, metiendo la cabeza en un horno de gas, pero décadas después, sus poemas siguen emocionándonos. Porque leerla es escuchar a alguien que convirtió su oscuridad en lenguaje. Y, desde ese lugar frágil y feroz, logró escribir algunos de los versos más desgarradores del siglo XX.

Por eso, esta semana les sugiero que escriban sobre aquello que les pesa y que ya no quieren cargar porque, tal vez, la literatura empiece exactamente en ese momento de liberación.

Podéis escuchar el programa en el siguiente enlace:

https://audio.canalsurmas.es/videos/category/32570-buenos-dias-gente-de-andalucia?shared_content=369441&autoplay=1&muted=1

«La cita que transita», Lana Corujo (domingo, 10 de mayo de 2026)

“Lo que no se puede llegar a recordar se olvida o se inventa”, extraída de “Han cantado bingo”, de Lana Corujo, es la cita que ponemos a transitar en este programa y con ella, quiero abrirles a los oyentes una pequeña puerta, como la que nos abre la poeta canaria, que debuta en narrativa con en esta curiosa novela, “Han cantado bingo”, que está conformada por voces y por estancias donde el pasado se queda suspendido como el polvo cuando cae la luz en esas interminables tardes de verano de la infancia.

Se trata de una historia que dibuja el mapa emocional de una niña que observa más de lo que puede comprender y que, después de una tragedia familiar, intenta encontrar su lugar entre la culpa, el deseo de protección y la necesidad de construir un relato propio sobre lo vivido.

Un libro que, además, no avanza en línea recta, sino como lo hace la memoria: a golpes de intuición, de elipsis y de difuntos que no terminan de marcharse. La autora crea un juego en el que involucra al lector, para poder seguir la historia y junto al título de cada capítulo, coloca un número, que equivale a la edad que tiene la protagonista en el momento en el que narra ese fragmento (del 1 al 90, como los del bingo).

Está narrada en primera persona y la voz, se adapta a la madurez o a la ingenuidad del personaje según su edad y  momento vital.

Otro aspecto interesante es que el dialecto canario aparece a lo largo de toda la narración, lo que establece un estrecho vínculo con Lanzarote, que es donde transcurre la historia.

De sus páginas se desprende la ternura de una relación fraternal que emerge de donde parece imposible, sin hurgar en la herida ni caer en el victimismo, con ese humor blanco que caracteriza a la inocencia.

Y con la cita de hoy, invito a nuestros oyentes a reflexionar acerca de: ¿qué hacemos con aquello que ya no podemos recordar del todo?

Porque tal vez, escribir sea exactamente eso. Tender un puente entre lo vivido y lo soñado. Completar con palabras los huecos que deja la memoria.

Puede ser un una conversación que nunca tuvo lugar, un recuerdo falso que, aun así, duele como si hubiera sucedido, porque a veces inventar, también es una forma de recordar y unas pocas líneas bastan para encender una vida entera.

Porque hay recuerdos que desaparecen y otros que sólo sobreviven o solo existen cuando alguien se atreve a escribirlos. Hay un tema del último disco de Fito, “Los cuervos se lo pasan bien”,  en el que dice “Y me inventé una vida porque sino tendría que haber copiado la de cualquiera”.

Podéis escuchar el programa completo en el siguiente enlace:

https://audio.canalsurmas.es/videos/category/32570-buenos-dias-gente-de-andalucia?cat=32571